Œuvre révolutionnaire en soi par sa construction narrative, Jacques et son maître instaure une écriture romanesque moderne : les niveaux de récit se chevauchent, les instances d'énonciation se multiplient - les personnages deviennent narrateurs - et les digressions foisonnent. Achevé en 1783, ce roman de Diderot avance une réflexion sur l'amour et la liberté. Tout en présentant un tableau complet des idéaux et des croyances qui ont précédé et préparé la Révolution française, cette œuvre nous pousse à questionner les excès commis au nom de la Liberté.

Cristina Iovita développe depuis vingt ans une expression scénique inspirée des techniques de la Renaissance italienne. Ainsi les personnages de Jacques le fataliste seront cristallisés en des archétypes de la Commedia dell'Arte. À l'instar de ce théâtre présenté à l'époque sur les places publiques, ce conte satirique se jouera entre les interprètes et le public, entre le passé historique et le présent pour raviver le goût du jeu et de la polémique.